Đề cử Giải Mai Vàng 2020: Những nữ "chiến binh" âm nhạc Việt

Bên cạnh những chàng trai ghi dấu ấn ở lĩnh vực âm nhạc trong năm, với sự sáng tạo không giới hạn, nhiều giọng ca nữ tự biết cách phác họa chân dung âm nhạc của chính mình, xây dựng tên tuổi từ tư duy khác biệt, góp phần vào sự đa sắc của bức tranh nhạc Việt của năm.

Những gương mặt của sắc màu

Sau "Để Mị nói cho mà nghe", dư âm thành công của Hoàng Thùy Linh tiếp nối đến album "Hoàng", ra mắt cuối năm ngoái. Trong đó, đáng kể là ca khúc "Duyên âm" gây nhiều sức hút đối với công chúng yêu nhạc. Hoàng Thùy Linh không xuất sắc ở giọng ca nhưng đặc biệt nổi trội ở cách phát triển hình tượng âm nhạc của bản thân. Sản phẩm âm nhạc của cô luôn có màu sắc dân tộc nhưng vẫn mang nhịp điệu, hơi thở của thời đại, có sức ảnh hưởng mạnh mẽ trong công chúng và giới trẻ. "Để Mị nói cho mà nghe" trước đây hay "Duyên âm" đều có sức hút bởi sự sáng tạo từ lời bài hát đến MV (video ca nhạc).

Ca sĩ Hồ Ngọc Hà

Hồ Ngọc Hà lại chứng minh sức dẻo dai của mình với chuỗi "Love Songs" vừa mới kết thúc cách đây ít ngày. Hơn cả một thương hiệu âm nhạc, "Love Songs" giúp Hồ Ngọc Hà khẳng định vị thế của mình trên thị trường âm nhạc hiện nay. Từ điểm khởi đầu chỉ là một sản phẩm âm nhạc tổng hợp, album với các ca khúc ballad mới cùng những ca khúc cover được nhạc sĩ Đức Trí thực hiện, đến nay "Love Songs" đã phát triển thành những album được đầu tư lớn, ngày càng có nhiều bài hát mới. Cột mốc đáng nhớ của "Love Songs" khi cách đây 5 năm dự án âm nhạc này bắt đầu hình thức thu live (sống) đồng bộ cùng ban nhạc và đặc biệt là những live show đầy ắp khán giả, một mình Hồ Ngọc Hà trình diễn cùng ban nhạc xuyên suốt chương trình: không nhóm múa, không MC, không đạo cụ hỗ trợ… "Love Songs" trở thành thương hiệu âm nhạc mang đậm dấu ấn của Hồ Ngọc Hà và ê-kíp. Live show nối tiếp live show, "Love Songs" đã tạo bước ngoặt cho một thương hiệu âm nhạc được chờ đợi, đồng thời khẳng định chất giọng của Hồ Ngọc Hà đầy nội lực, xóa bỏ định kiến về giọng hát vốn gây tranh cãi suốt bao năm qua.

Ca sĩ Lệ Quyên

"Qshow" của Lệ Quyên kỷ niệm 20 năm ca hát cũng là một dấu ấn trong đời sống âm nhạc của năm, được khán giả đón nhận. Giọng ca Lệ Quyên vẫn sắc bén trong từng câu hát và chinh phục khán giả yêu nhạc bằng cảm xúc.

Trong khi đó, Tóc Tiên lại mang sắc màu âm nhạc đầy "chất chơi" bởi sự nhạy bén và cả nhạy cảm với xu hướng âm nhạc thịnh hành. Nói âm nhạc của Tóc Tiên rất "trendy" (xu hướng) hoàn toàn chính xác bởi cô luôn ở tâm thế thử nghiệm nên từ pop ballad đến R&B dance, electronic, tropical… hay thậm chí hòa trộn nhiều thể loại, âm nhạc của Tóc Tiên mang đến luôn khác biệt. Thành công của Tóc Tiên trên thị trường nhạc Việt đến từ vị thế "tiên phong" của cô.

Ca sĩ Amee (Ảnh do nghệ sĩ cung cấp)

Những "giọng ca có cái để nói"

Dòng nhạc underground chiếm lợi thế thời gian gần đây, là cánh cửa thần kỳ dẫn lối cho một số giọng ca nữ của dòng nhạc này tìm đến khán giả. Amee được biết đến với ca khúc "Anh nhà ở đâu thế" đậm viral (hiệu ứng phổ biến những từ, câu trong bài hát), giọng ca trẻ này đã có album "DreAMEE", nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới chuyên môn. Thể loại chủ đạo của album "DreAMEE" là pop, pha trộn thêm nhiều chất liệu âm nhạc đa dạng như hip hop, R&B... Thông điệp truyền tải trong cả album "DreAMEE" là nguồn năng lượng tích cực của tình yêu. Các ca khúc trong album được sắp xếp theo cảm xúc, tinh thần và thời gian trải qua bốn mùa: xuân - hạ - thu - đông.

Nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong bày tỏ: "Tôi nể phục ê-kíp của ca sĩ Amee khi cầm trên tay album này. Tôi từng có những định kiến nhất định về khả năng sáng tạo giới hạn của lớp ca sĩ trẻ nhưng album của Amee đã thay đổi suy nghĩ đó. Amee rất can đảm và liều lĩnh khi ra album vật lý với hình thức và nội dung chỉn chu. Điều này đem lại giá trị rất lớn cho một ca sĩ".

Min, Orange, Phương Ly… không phải là những giọng ca ngôi sao song được xếp vào hàng "giọng ca có cái để nói". Underground đang là phân khúc chiếm nhiều cảm tình của khán giả trên thị trường, đặc biệt với giới trẻ lại càng có sức ảnh hưởng rõ rệt. Vài năm trước đây, underground đã có lúc bão hòa, song với thời đại mạng xã hội lên ngôi, cộng đồng này lại trỗi dậy mãnh liệt, còn có sự đầu tư hơn về mặt chất lượng sản phẩm. Nghệ sĩ underground cũng mong muốn gây dựng được tên tuổi, chính vì vậy mà ca từ trong bài hát của họ được trau chuốt hơn thay vì áp đặt "cái tôi" vào nội dung tác phẩm. Đây chính là điểm thành công của một số giọng ca nữ mang tinh thần underground. 

NHÀ TÀI TRỢ ĐỘC QUYỀN